Καλωσορίζουμε την μικρότερη της παρέας, που με τον ερχομό της μας θυμίζει πόσο πολύτιμη είναι η ζωή και ότι απραγματοποίητο είναι μόνο αυτό που δεν θέλουμε.
Εμφάνιση αναρτήσεων με ετικέτα Κοινωνικά. Εμφάνιση όλων των αναρτήσεων
Εμφάνιση αναρτήσεων με ετικέτα Κοινωνικά. Εμφάνιση όλων των αναρτήσεων
Πέθανε ο Richard Wright των Pink Floyd
Έφυγε σε ηλικία 65 ετών χάνοντας τη μάχη με τον καρκίνο, το ιδρυτικό μέλος του μεγάλου βρετανικού συγκροτήματος Pink Floyd.Ο Wright γεννήθηκε στις 28 Ιουλίου του 1943 στο Hatch End του Middlesex της Αγγλίας.
Κατά την διάρκεια των σπουδών του γνωρίστηκε με τον Roger Waters και τον Nick Mason και μαζί δημιούργησαν τους “Pink Floyd Sound” όπως λέγονταν το 1965.
Ο Wright ήταν ένας αυτοδίδακτος πιανίστας που έμελε να διαδραματίσει ένα σημαντικό ρόλο στο παγκόσμιο μουσικό στερέωμα και στην εξέλιξη της ροκ μουσικής.
Το 1967 ηχογραφεί μαζί με τους Syd Barrett, Roger Waters και Nick Mason τον πρώτο δίσκο του συγκροτήματος που έμελε να είναι η αρχή μιας λαμπρής καριέρας.
Το 1968 ενσωματώνεται στο συγκρότημα ο Dave Gilmour, ενώ λίγο αργότερα ο Syd Barrett αποχωρεί.
Από εκεί και πέρα το γκρουπ διαγράφει μια λαμπρή πορεία, με τον Wright να συνθέτει τραγούδια για τα γνωστά σε όλους άλμπουμ Meddle, Dark Side of the Moon και Wish You Were Here, καθώς επίσης και για το τελευταίο στούντιο άλμπουμ των Pink Floyd The Division Bell.
Οι χαρισματικές ικανότητες του Wright με τα πλήκτρα αποτέλεσαν βασικό συστατικό της επιτυχίας του συγκροτήματος, αλλά ταυτόχρονα και χαρακτηριστικό γνώρισμα του ήχου των Pink Floyd.
Εκτός από τις μουσικές του ικανότητες ο Wright έδειξε και τις φωνητικές του, καθώς έκανε τα φωνητικά, ενώ τραγουδούσε και σαν lead σε πολλές ηχογραφήσεις.
Το στυλ της μουσικής του ήταν επηρεασμένο τόσο από την jazz, όσο από τα blues και την folk μουσική.
Η συμμετοχή του στην δισκογραφία είναι τεράστια. Με τους Pink Floyd ηχογράφησε 12 στούντιο άλμπουμ, 4 live, 10 compilation άλμπουμ και 5 soundtracks. Ενώ έχει ηχογραφήσει επίσης 2 προσωπικούς δίσκους, 3 δίσκους σε συνεργασία με τον David Gilmour και 2 σε συνεργασία με τον Syd Barrett.
Nicola Piovani
Άλλαξαν οι Τετάρτες μου, σήμερα 17 Σεπτεμβρίου, με σχεδόν γεμάτο φεγγάρι θα πάω να ακούσω, με καλή πάντα παρέα εννοείται, το κουιντέτο του Nicola Piovani στο Θέατρο Βράχων. Θα σας πω εντυπώσεις.Δεν είμαι βέβαια μουσικολόγος, τις εντυπώσεις μου θα εκφράσω.
Ελπίζω να είναι μια όμορφη βραδιά. γιατί την τελεταία φορά που πήγα στο Θέατρο Βράχων έγινε black out και ανεβλήθη η συναυλία, κάνοντας εμένα και την τότε παρέα μου να καταλήξουμε σε ταβέρνα του Βύρωνα.
Ο Nicola Piovani αναφέρει ότι υπήρξε μαθητής του μεγάλου έλληνα συνθέτη Μάνου Χατζιδάκι.
Ο Nicola Piovani, πιανίστας, συνθέτης και διευθυντής ορχήστρας ξεκίνησε την καριέρα του ως συνθέτης κινηματογραφικής μουσικής µε το N.P, il segreto, του Silvano Agosti και µε το In the name of the Father του Marco Bellocchio. Από τότε και έως σήµερα ο Nicola Piovani έχει συνεργαστεί µε τους σημαντικότερους Ιταλούς –και όχι µόνο- σκηνοθέτες του κινηματογράφου και του θεάτρου, μεταξύ των οποίων οι: Monicelli, Moretti, Giuseppe Tornatore, Bertolucci, the Taviani brothers, Fellini, Ben Von Verbong, Bernard Favre, Dusan Makavejev, George Sluizer, Bigas Luna, Jos Stelling, & John Irvin.
Η μουσική του για τη ταινία του Roberto Benigni La Vita é bella απέσπασε το 1999 Όσκαρ καλύτερης μουσικής, καταξιώνοντάς τον σε παγκόσµιο επίπεδο.
Στη συναυλία αυτή, ο Χρήστος Θηβαίος θα τραγουδήσει για πρώτη φορά ζωντανά υπό τη διεύθυνση του συνθέτη.
Θεατρική Παράσταση "ΑΓΑΜΕΜΝΩΝ"
Η βραδιά ήταν καταπληκτική, (10/9/08) δροσερή, με φεγγάρι και καλή παρέα βοήθησαν και τα τσιπουράκια και με τις αισθήσεις ανοιχτές αφέθηκα στο έργο, σε αυτή την προσπάθεια δηλαδή, να «διαβαστεί αλλιώς» το αρχαίο δράμα, ένα άνοιγμα σε «νεωτερικές» σκηνικές αν
αγνώσεις.
Μπροστά μου ο «Αγαμέμνων» του Αισχύλου που πάνω του δούλεψε και προβληματίστηκε το «Θέατρο Δωματίου» της Άντζελας Μπρούσκου, με στυλοβάτη του εγχειρήματος την παρουσία της Αμαλίας Μουτούση, στο ρόλο της Κλυταιμνήστρας. Το αποτέλεσμα ενδιαφέρον, απέσπασε θερμό χειροκρότημα.
Στο παλιό ελαιοτριβείο της Ελευσίνας εναρμονίστηκε η σκηνή με το χώρο, με προεκτάσεις στο κενό κτίριο ήταν ένα απλό αλλά διαχρονικό σκηνικό. Η Κλυταιμνήστρα με μακρύ φόρεμα σημερινής μόδας και ο Χορός των Αργείων μια παρέα εργάτες, της γης ή της πόλης, με τις χαρακτηριστικές ως τα χτες τραγιάσκες τους.
Αυτός ο Χορός ήταν στην πραγματικότητα ο πρωταγωνιστής. Από την αρχή -απορροφώντας μάλιστα το ρόλο του Φύλακα- είναι ένας πανταχού παρών και τα πάντα σχολιάζων δήμος. Καφενόβιος, ως γνήσιος Έλλην, αποδίδει το χορικό σαν ρεαλιστική συζήτηση μεταξύ των μελών του, για να αναγγείλει ότι «ιερόν πτολίεθρον έπερσεν» επιτέλους. Λίγο αργότερα ο Χορός περνάει σε… υπερβατικά: θα τσακίσει το καρπούζι πάνω στο χάρτη της Ελλάδας όχι τόσο για να το φάει, όσο για να πασαλείψει ο ένας τον άλλο, ενώ όταν έρχεται ο Αγαμέμνων, ο αφέντης τους μεταλλάσσεται σε… κοπάδι σκύλων. Που και τι δεν έκαναν τα σκυλάκια όσο διαρκούσε η βασική αυτή σκηνή. Σειόνταν σύγκορμα από χαρά, στα τέσσερα ή σούζα, αλλά δεν δίσταζαν να κατουρήσουν το πόδι του αφέντη τους, σηκώνοντας χαρακτηριστικά το πόδι, ή να βατεύουν το ένα το άλλο (σχηματίζοντας «τρενάκι») όσο εκείνος διαλεγόταν με την καταχθόνια Κλυταιμνήστρα. Μετά τη δολοφονία του αφέντη τους τα μέλη του Χορού σηκώνονται πάλι στα δύο και μάλιστα υψώνουν τα άλλα δύο άκρα σε επαναστατική γροθιά, απειλώντας τους φονιάδες με εμβατήρια και πέτρες.
Πάντως ο Αισχύλειος «Αγαμέμνων» είναι κείμενο πολύ πιο σύνθετο και ποιητικό από ό,τι φιλοδόξησε να δείξει αυτή η παράσταση με τις αναμφισβήτητα καλές της αντιλήψεις.
Καμένος από χέρι ο ρόλος της Κασσάνδρας, και μάλιστα όπως ερμηνεύθηκε από την Παρθενόπη Μπουζούρη (κάτι ανάμεσα σε αθλήτρια καράτε και έγκλειστη ψυχιατρείου), απολαυστικά… αντιτραγικός ο σαρκαστικός ναύαρχος Αγαμέμνων του Μηνά Χατζησάββα (με αλυσίδες και άλλα λιλιά στο γυμνό, μέσα από το ανοιχτό σακάκι, στήθος) και αντάξιος του υποκριτικού εκτοπίσματος μιας Αμαλίας Μουτούση ο τρόπος με τον οποίο η πάντα σε επαφή με την ουσία ηθοποιός μετέβη κλιμακωτά από τη δήθεν φιλόστοργη σύζυγο στη μαινόμενη φόνισσα.
Στην παράπλευρη εικαστική έκθεση του ελαιοτριβείου βαριές μικρασιατικές μνήμες, όχι πάντα με επιμέλεια δοσμένες, αλλά συνοδευμένες με ένα βαρύ,συναίσθημα αυτού που λείπει και για το οποίο υποφέρουμε ακόμα.
Η μέση ηλικία αποδεικνύεται πρωταθλήτρια στην απιστία
Τρίτο πρόσωπο στα 45
Οι ηλικίες 46-55 ετών αποδεικνύονται οι πιο ζωηρές στην απιστία, σύμφωνα τουλάχιστον με έρευνα που παρουσιάστηκε σε ειδική ημερίδα.
Στην περίπτωση των γυναικών είναι η κλιμακτήριος και η ανάγκη συναισθηματικής και σεξουαλικής επιβεβαίωσης, ενώ στους άνδρες η δεύτερη... άνθηση, εκεί γύρω στα 50.
Όπως αναφέρεται στον Τύπο της Τρίτης, η σχετική μελέτη έγινε από την κλινική ψυχολόγο Χαρά Νομικού και τους συνεργάτες της και παρουσιάστηκε σε ημερίδα με θέμα «Σχέσεις σε κρίση».
Παρουσιάζοντας τα ευρήματα οι ειδικοί τόνισαν ότι σε όλες τις ηλικίες οι σχέσεις του ζευγαριού περνούν δυσκολίες. Τα ζευγάρια 26-35 ετών αντιμετωπίζουν προβλήματα που εστιάζονται κυρίως στην παρεμβατική συμπεριφορά των γονέων τους.
Στις ηλικίες 36-45 ετών τα ζευγάρια αντιμετωπίζουν προβλήματα επικοινωνίας. Είναι η περίοδος που προστίθενται νέα μέλη στην οικογένεια, κάτι που δημιουργεί θέμα επικοινωνίας και συνεννόησης.
Η ίδια έρευνα έδειξε ότι η συναισθηματική αποξένωση και η έλλειψη επικοινωνίας είναι τα χαρακτηριστικά του ζευγαριού που κάνουν αναγκαία την παρέμβαση των ειδικών.
Διασκέδαση
Ο Οδυγγέλης και η παρέα του κουνήθηκαν σε χορευτικούς ρυθμούς σε γνωστό night club του Αμαρουσίου.
Με την Όλγα.
Εδώ ο Οδυγγέλης με την συνηθισμένη του έκφραση,
και η κεφάτη παρέα του.
Εγγραφή σε:
Αναρτήσεις (Atom)
